本期话题

　　全媒体时代文学价值的发现与阐释

　　中国现代文学馆客座　　 

　　研究员·青年批评家　　

　　《中国现代文学馆客座研究员·青年批评家专刊》与大家见面了。　　

　　作为中国作家协会培养青年文学批评家的重要举措，中国现代文学馆客座研究员制度自2011年设立以来，先后已有四届共41名“70后”、“80后”青年批评家加入这个队伍。借助这一平台，他们积极开展交流与合作，通过丰富多彩的文学活动，积极介入文学现场，参与中国当代文学的进程，迅速成长为中国当代文学批评的中坚力量。四年的实践证明，这一举措是行之有效的，它加快了青年批评家的成长速度，密切了作家与批评家之间的联系，促进了创作与评论的互动，赢得了社会各界的广泛肯定，影响力持续扩大。为进一步推进客座研究员制度的完善，引导广大青年批评家将关注目光聚焦当下文坛热点，同时也为他们提供一个集体亮相的机会，本报从2016年起，推出青年批评家专刊。我们力争将此专刊打造成青年批评家们充分展示自己才华的舞台，同时也要把它筑造成捍卫文学尊严与价值的阵地。

　　本期的主题为“全媒体时代文学价值的发现与阐释”。随着近年来移动互联网技术的完善和普及，微博、微信等新媒体的崛起，我们的文学生活方式发生了意义深远的变革。“全媒体时代”的到来已经成为不争的事实，传统的文学价值是否会随之发生动摇、产生新变？全媒体时代的文学批评是否仍应以对文学正面价值的肯定、发现与阐释为使命？围绕这一话题，10位作者从不同的角度阐述了自己的观点。

　　到处是水哪一滴可以喝呢

　　王鹏程

　　全媒体时代的到来，彻底改变了文学的创作和存在方式，空前拓展了文学发表的空间和传播途径，根本上改变了传统的文学生态和审美趋同。网络文学、数字杂志、手机文学、数字报纸等的流行，使得文学的传播、交流和互动更为便捷，文学的价值观念、审美追求更为自由多元，文坛呈现出前所未有的“蓬勃”与“繁荣”。与此同时，文学“准入”的门槛降低，文学创造成为文学生产，价值观念混乱、审美趣味畸形、制作草率粗糙、类型化和同质化等一系列问题如影随形，出现了“海量”与“速朽”齐飞、“过剩”与“稀缺”并存的狂欢图景和迷离景观。柯勒律治有诗言道：到处是水，却没有一滴水可以喝。这也是我们今天所处的全媒体时代文学的精妙隐喻——文学作品如恒河之沙，却没有多少可以直接饮用的清甜淡水。从情感深度、精神力度以及人类的普适价值等方面来看，全媒体时代的文学拒绝深刻，追求平面，沉湎世俗，崇拜平庸甚至沦为庸俗，与传统文学拉开了很大的距离。尽管偶尔也有差强人意的作品，但总体上呈现出精神上的贫困和艺术上的平庸。这种全媒体时代的“市场焦虑”与文学的“艺术正向”之间的悖论，成为我们这个时代文学发展的“阿喀琉斯之踵”。

　　全媒体时代审美的深刻变形以及畸形，已经不是康德《判断力批判》中所谓的纯粹形式问题，也不是文体、叙事、风格的问题，而是一个具有复杂社会内涵的文化和审美问题。在所谓现代性的规训和市场丛林的操纵之下，我们已经成了马尔库塞所谓的“单面人”，人文承担、责任承担、艺术承担等严重缺席，精神层面的内在活力和紧张已消失。在现代性水过而地皮尚未湿的尴尬情境中，我们又被所谓的后现代洗劫一空，成了实实在在的橡皮人和空心人。我们的生活和世界表面看起来是一个整体，个人很难抽身而出，但其本身却是支离破碎，个人也是原子化的。我们接受大量过剩的信息，却对实际发生了什么了无兴趣。越来越多的大众话题，越来越少的个人意识，使我们处于精神涣散、杂乱无章的境地。每个人都想从大海沉船上救出自己，但都找不到、也抓不住一个“稻草”。中国的人心，从来没有像今天这样，被各种不同文化和价值撕成如此不堪收拾的碎片。精神深度、道德关爱、责任担当、终极关怀等传统文学所承载的深度模式，被世俗化、大众化、平面化、娱乐化甚至低俗化等调侃、解构乃至摒弃，削平高度和取缔深度内化为社会主潮，文学的审美认同标准和价值厘定尺度漫漶不清甚至完全消解，文学呈现出可技术复制的平庸特征。如何在自由写作中承担责任，如何通过审美对象来把握自身命运和现实的关系，如何超越现实生活的碎片化和强制性，如何将日常生活重压下潜藏的东西呈现出来，构建生活及存在的意义，成为全媒体时代文学的中心问题。