编者按:不久前,“墨韵西湖——鲍贤伦刘一闻作品展”在杭州禹廷美术馆举行,开展当天,两位作者在现场作了相关创作的精彩对话,在此撷取部分,以飨读者。

　　胡小罕(浙江人民美术出版社社长、学术主持):各位好,今天这个展览非常有特色,尽管规模不大。我觉得两位先生是当代中国书坛、印坛的翘楚,非常有影响力,他们在创作上一定有不少心得,下面,学术互动正式开始。

　　书法艺术是精神产品

　　刘一闻(中国书法家协会篆刻专业委员会副主任、上海博物馆研究员):刚才我在现场讲解的时候,确实说到艺术是小部分人可以做的事,原因是什么?那是因为严格意义上的艺术所需要的,不是通常人的思维方式。如果你是技能型的思维模式的话,可以做的事也不少,你也可以去做同属美术大范畴的工艺美术,并且一样可以做得很好,因为彼类艺术或许不需要你在思绪亢奋、激情满怀的时候去做。因此,难就难在我说的这一类创作除了跟情绪相关之外,还跟你的养学识见有关,跟个人的修为更有关系,所以艺术,尤其是传统艺术,决不能把它仅仅看作是一门技术性的手艺活。看来,当我们面对这门艺术的时候得好好思索,因为它是精神产品。

　　鲍贤伦(中国书法家协会隶书专业委员会副主任、浙江省书法家协会主席):我的身份规定了我要每年做一些展览,这些展览通常是为我们的会员向社会整体性展示创作能力,表达一种对社会的关注和应有的付出等等。但是今天的展览和平时做的展览确实是非常不一样,从某种程度上来说这个展览更能够满足我作为一个书家个人的意愿,能够和彼此惺惺相惜的人共同做一件事是可遇不可求的机会。我和刘老师各自搞各自的创作,但是在我们基本的艺术思想方面,以及对于作品的判断方面有很多的相似相近之处,你要找到一两个有共同见解的人确实不是一件容易的事。除了大规模的展览以外,确实是应该意气相投的几个人来办,艺术思想和人品交流合为一体,这才是文艺的题中之意,做艺术本来就是要成全人和人的整体素养,这是我的一个深刻体会。

　　另外,我们以前办展览的方式也比较单一,现在的展览办法不一样了,今天我们各自10件作品,我觉得以后有可能的话可以更少,其实艺术的东西要看得深入,看得会心,两三件作品就可以了。

　　刘一闻:是的。若干年以前我在日本办展览时,曾收到一封请帖请我去参加一个画展开幕。到了画展的现场,我很惊讶,一共只有三件作品,这是我从来没有遇到过的展览形式。我就问翻译,我说你请教一下主办方或者画家,怎么只是三件作品?这时画家抢先发言了,他说这三件作品已经足够代表自己的思想和创作水准了。那次对我的触动很大,其实办展览作品不用多,规模也不一定求大,只要你的作品能足以反映你的创作水准和思想高度就行。

　　鲍贤伦:我们的社会活动方式应该多样化,我们只要有合适的对象,如果一两件作品有足够的艺术容量的话,就可以让我们的观赏者动容,并不一定要展厅人头攒动,三五同好、一两小时,可以在一种艺术之美中来来回回,那是一个多么诱人的境况!