近期，随着电视剧《大秦帝国之崛起》《于成龙》的热播以及《大明王朝1566》的复播，暌违已久的历史剧又回归荧屏，有媒体甚至由此断言：“历史剧的春天来了！”

　　人文艺术功底不可或缺

　　历史剧常以厚重的历史背景、丰富的文化内涵、熟悉的历史典故、耳熟能详的历史人物以及充满戏剧性的家国命运为观众所喜爱。然而，创作一部成功的历史剧并不容易，需要付出的心力和具备的艺术功力都远远超出其他类型剧作。比如《大秦帝国》原著是作家孙皓晖基于30余年的文学积淀和16年的潜心创作而完成的500余万字的鸿篇巨制。由此改编的电视剧《大秦帝国之裂变》《大秦帝国之纵横》和《大秦帝国之崛起》又用了近10年的创作周期，以接力的方式完成对战国时期峥嵘岁月的致敬。这个系列电视剧在编、导、演、服、化、道等各个层面也表现俱佳，具有气宇轩昂的史诗质感和壮阔情怀。在描写秦国内部政治角力和诸侯纷争时，剧情推进抽丝剥茧、条理分明，把秦国崛起的历史必然性描写得鞭辟入里。时隔10年之后再度回归荧屏的历史剧《大明王朝1566》以复调式的表现手法把暗潮汹涌、剑拔弩张的朝局斗争和海瑞、胡宗宪等朝廷大员的施政谋略，以及普通百姓的世俗生活紧密连接在一起，以新颖的视角塑造了深藏不露的嘉靖皇帝、刚正不阿的海瑞、大奸若忠的严嵩等历史人物，在历史认知、哲理思辨和艺术表达层面都颇有建树。正如该剧编剧刘和平所言，写历史剧，首先要搞明白历史文化形态和当时历史环境下的合理性。创作者学会分析祖祖辈辈，包括现在的一代代人在什么样的生存结构、生活形态中生活，十分重要。

　　仙侠古装剧泛滥

　　一段时期以来，电视荧屏和视频网站被玄幻剧、仙侠剧占据。这些作品或是将某个朝代作为剧作的临摹样本，重新虚构混搭一段现代语态、古典装扮的传奇故事；或是给网络游戏中打怪升级的动漫人物，插上神仙侠客的翅膀漫天飞舞；或是在纷繁复杂的宫廷斗争中，融入今人的职场法则和办公室恋情。应该说，有的作品戏剧结构巧妙、人物性格鲜活，赢得了观众尤其是年轻观众的青睐，为丰富电视剧类型化创作注入了活力。然而，在资本追逐之下，架空历史的玄幻剧、仙侠剧几近泛滥，而艺术品质较高、题材严肃厚重的历史剧却收视遇冷，这应该引起业界的足够重视。

　　“架空历史”是一种“省劲儿”“聪明”的创作手法，是接“行活儿”、挣快钱的制胜法宝。从某种意义上讲，创作者之所以要架空历史，是因为艺术功力不足，不能在特定的时代语境下完成合乎历史逻辑、人物关系、习俗礼制的叙事。架空历史的作品，不需要严谨深入的田野考察，不需要在浩如烟海的史料中探寻历史真相。因为所有在真实历史中不合逻辑的事件，在虚无历史和玄幻剧情的掩护下，似乎都能够顺理成章、蒙混过关。于是，正史讲不通的用野史讲，侠客讲不通的用神仙讲，然后就仙侠满天飞、玄幻不停歇。